炎炎夏日，看着头顶的大太阳，不知不觉间已经到了最热的时节。
这么热的天气，除了雪糕、空调能续命，还有一种独特的“凉爽”也是让人心旷神怡。
比如：游泳池。当然，你以为我说的这种泳池吗？
No，是这种泳池，画出来的泳池。
虽然只是画，却能让人感觉一片清凉，不妨你细细的品。
《艺术家肖像（泳池及两个人像）》，
画面中的一个男人在水中游泳，水下的影像在视觉上有些扭曲，站在泳池右侧的男人正在凝视着水面。远处的绿意盎然的山脉与太阳散射下来的光芒，让整个画面更加的清爽明朗。
年11月，这幅画在佳士得以折合人民币约6.26亿元的价格拍卖成交，刷新了在世艺术家最高的拍卖纪录。
而这幅画的创作者，就是曾获得英国女王授予的“最具影响力的英国艺术家”称号的大卫·霍克尼。
艺术家大卫·霍克尼
就像梵高的向日葵，莫奈的睡莲，蒙克的呐喊一样，游泳池就是大卫·霍克尼最具代表性的东西。
霍克尼为什么会这么喜欢泳池呢？这需要从他的青年时代说起。
我想承包一个泳池
大卫·霍克尼兼具画家、版画家、摄影师和设计师与一身。虽然出生在英国这种教条又保守的地方，但他却是个十分open的人。
年轻时的大卫霍克尼
大学时期，因为拒绝写论文，皇家艺术学院扣了他的毕业证，他就自己画了一张文凭。
不仅如此，他还曾公开宣布自己是同性恋，那个年代，霍克尼就已经毫不避讳自己的性取向了。
《一个想象的文凭》，
他早年追随汉密尔顿发展波普艺术，会以人们的衣食住行的日用品为绘画对象，画面既冷漠又超然。
他在吸取了波普艺术的特点，又创造性地融入到他的绘画当中，写实中略有变形，既有精细的照相写实，又有变形夸张的拼合，各种细微的奥妙深藏在他的作品中。
《LePlongeur(PaperPool18)》，
大卫·霍克尼在工作室作画，
年，当霍克尼第一次来到美国西海岸时，就爱上了这里。阳光、色彩、空间和人也成了他作品中常见的元素。
他画泳池，纪录池水的波纹，画泳池里变形的人体，给泳池拍照，研究水底的颜色变幻，甚至在年把自己的泳池底部也画上了画。
大卫·霍克尼在画他的泳池
霍克尼就曾在一次采访中，说出了自己对于游泳池的迷恋。
他说：“在英国，如果你家里有一个游泳池，那是一件非常奢华的事情，因为大概一年只能用到一次。
但是在到达洛杉矶之后，我发现它比我想象中的还要好上许多倍，因为在这里拥有一个自己的泳池简直是件稀松平常的事情。”
大卫·霍克尼家的游泳池
泳池里的各种“小心机”
相信之前的很多画家也画过不少的泳池，但你会发现，大卫·霍克尼的泳池画，总是显示出一种很特殊的清凉感。
他是怎么做到呢？
其实霍克尼的泳池里，充满了各种小心机。比如，他在画泳池时，会把泳池放到画面中一个完美的中间值。利用黄金比例原则，把阳光直射的“热”，和泳池特有的“凉”做出了对比。
池子中的“蓝色”也是经过霍克尼的挑选。他的蓝色之所以看起来很舒服，其实是因为这个颜色情绪特征不明显，不热情不恐惧，不浮躁也不冷酷。
说人话就是，这种蓝色给人带来的情绪压力很少，看到它时内心很平静，很舒缓。一切都是刚刚好。
当然，还有最关键水波纹。泳池的水只有蓝色，就不会有灵动的感觉。所以霍克尼将泳池中水的颜色都画的深浅不一。
画面中波光粼粼的曲线与其他的直线形成对比后，似乎“水”就动起来了。画面也就有了呼吸感。
在他的标志性作品“游泳池系列”中，以《大水花》最为知名和经典。
画面背景是一幢粉色的现代建筑和一张空椅。大窗户上倒映着相邻建筑物的轮廓。两棵纤长的棕榈树和整齐的草丛可以看出是精心修剪过的。
画面空无一人，场景几乎完全静止…除了那飞溅的水花。
《ABiggerSplash》，
这幅画给人无限遐想，是谁跳进了泳池？有可能是任何人，甚至是之前坐在那个空椅上的人。
画中最妙的就是溅起来的水花，一般画家画水花会直接用沾上颜料的刷头甩在画布上，而霍克尼说他花两周的时间，用小笔刷一笔一笔刻画出了入水后“完美时刻”的动感水花。
画面中的水花细节
身为“游泳池代言人”，霍克尼围绕着这个主题与色调形成了自己的一种生活美学。
他把美国西岸的充足阳光，泳池里的一湾蓝色，包括自己钟爱的明艳对比色活脱脱地运用到自己的生活里。
大卫·霍克尼的家，
在霍克尼的房子里，泳池是最他最爱的地方。大面积的蓝色和粗细统一的条纹，模仿出波光粼粼的样子。从池底的图案，到岸边的太阳倚，都暗藏玄机。
JerryDivingSunday，
霍克尼对泳池的爱就像鱼儿缺不了水一样，连自己画画的工作台也必须搬到可以看见泳池的大玻璃门旁边。
一个生活中的游泳池，在艺术家的笔下，变得舒服又有治愈力。
这些恰到好处的泳池绘画，给了我们夏日另一种沁人心脾的清凉。
文/YiYi
图片来源/网络